欣赏优秀的美术作品是一种不可名状的精神享受，探寻作者富于智慧的思维轨迹对于欣赏者也是一次精神的提升！

 面对张鸿飞的人物画，灵魂会为之悸动。其画作情节性并不很强：娟秀的边疆女子加上一些典型的环境描绘，间或点缀一二颇具灵性动物，与京剧极其程式化的表现手法相类——程式化不是模式化，举凡齐白石的虾、徐悲鸿的马，都是作者对自己艺术形态的一种反复淬炼的结果。提炼概括，以少少许胜多多许，这种取舍需要作者非常强的思考能力、非常有见地的文化选择意识、非常高的审美取向。高度概括后构建的画面，柔美、梦幻，富于诗意、恍如仙境，引人无限遐思常作痴想。

 张鸿飞笔下的女性人物，优雅中带着高贵、美丽中夹杂着淡淡的忧郁与感伤，不是自然主义的描摹而是理想美再创造。是古代埃及绘画中的女神（女性），双肩正面平展，头转向一侧，曲线婀娜。是波堤切利的维纳斯初生，忧郁的目光中几多无助。神情肃穆，令人心神归仰，即令大理段郎亦不能有非份之想，身在山野却于优雅中透出一种超凡的风规。《边寨秋月》就是一张意味隽永的人物小品。

 文犹质也，质犹文也。（《论语·颜渊篇》）“形而上”的精神世界一定会有 “形而下”的物质形态相对应，有其自具形神的标志性符号可视可见。

 长期大量的工笔人物画实践，让张鸿飞从前人那里学习到了传统中的精华——线的品质、线的性格、线的生命，让张鸿飞已跻身到意笔人物画高手的行列。沿着这些“线”的津梁，接过徐悲鸿手中“骨法用笔”的造型方式，却又放弃了他的“随类敷彩”。红菓与衣饰是少女初开的心扉，总要有朱砂才能映衬这种燃烧的心象，而胭脂的沉稳又为少女之梦在绚烂之上罩染了一缕凄清。墨分五色，没了落英缤纷的绚烂，却增加了“桃花源”的宁静。撷取刘国辉水墨的氤氲又舍弃了他的流畅，在淡定与从容中偷偷流露出些许孤芳自赏。

 公元前五世纪雅典城的艺术家在自己作品中将现实世界的缺憾剔除干净，使其作品了无瑕疵，这种“理想美”于是贯穿古希腊艺术史的始终。那些地中海边的艺术家们对于构成自己作品的诸多因素是挑剔的，正是这种近乎苛刻的撷取与再加工才成就了西方艺术史上的经典与辉煌。

 张鸿飞：1950年生，吉林省伊通县人，1977年毕业于鲁迅美术学院，原吉林省美协副主席，吉林省书画院副院长，现为中国美术家协会会员，国家一级美术师，中国艺术研究院中国美术创作院专职创作研究员，国务院政府特殊津贴专家，中国文联评定的＂97中国画坛百杰＂画家。作品入选六、七、八、九届全国美展，并获全国美展银奖、铜奖六次，四次获吉林省政府颁分的“长白山文艺奖”。作品入选百年中国画展，多幅作品被中国美术馆收藏。

 （温加：吉林省美学学会书画研究会副秘书长，长春市书法家协会会员，长春市收藏家协会副秘书长、书画收藏专业委员会秘书长，华联古玩城九如堂画廊经理）